Se veía venir. Fernando Alonso y Mclaren-Mercedes han llegado a un acuerdo para rescindir el contrato que les unía para la próxima temporada y una segunda opcional, sin ninguna penalización económica. Una vez que Alonso ha logrado desvincularse de la escudería anglo-alemana, habrá que esperar tres o cuatro semanas para conocer por quién competirá la próxima temporada. Ahora, Renault, Toyota y Red Bull son las alternativas. ¿Será capaz el asturiano alguna vez de integrarse en un equipo o debería crear el suyo propio? Es posible que a Alonso se le haya subido a la cabeza una carrera tan meteórica.
Mientras Alonso negociaba con McLaren su salida del equipo, Lewis Hamilton estaba en Munich, presentando uno de los premios EMA (Europe Musica Awards) en la MTV. En concreto, le dio el premio a Avril Lavigne. A continuación podéis ver el vídeo del momento en cuestión. En honor a la verdad, hay que reconocer que Hamilton se está sabiendo "vender" mediáticamente de una forma bastante notable...
Como la Fórmula 1 está cada vez más estancada en lo referente a noticias, y tengo que darle variedad al blog, pues habrá que publicar algo de anime, que hace tiempo que no sale nada.
Hoy es el turno de:
Midori no Hibi (美鳥の日々,Midori no Hibi?), Midori, échame una mano o Midori, mi amante es mi mano derecha, también conocida en inglés como Midori Days (Los días de Midori), es una serie de manga que consta de 85 capítulos creada por Kazurou Inoue (井上和郎) y que posteriormente fue adaptada a una versión de anime de 13 episodios, dejando de lado partes importantes en el manga.
El manga fue publicado en la revista Shōnen Sunday hasta julio del 2004 mientras que el anime estuvo al aire en la televisión japonesa desde abril hasta junio del 2004. La serie de anime fue producida por Studio Pierrot y posteriormente fue licenciada en los Estados Unidos por Media Blasters bajo el título de Midori Days. VIZ Media licenció la versión en inglés del manga bajo el mismo título.
Ivrea ha publicado el manga en español.
El título Midori no Hibi está basado en el nombre de la celebración tradicional japonesa Midori no hi (みどりの日) o día del verdor. La palabra hibi no es más que el plural de hi (día), y midori es el color verde.
Y tras aprender un poco de japo, la trama:
El personaje principal, "Perro Loco" Seiji Sawamura, es un estudiante de 17 años, pelo rubio y adicto a las peleas, que debido a su conducta siempre se mantiene metiéndose en problemas. El no esta complacido con su vida, ya que las chicas le temen, por lo cual nunca ha tenido una cita en su vida. Tras lamentarse de que "la única novia que ha tenido es su mano derecha", descubre de pronto que su mano ha desaparecido, y que en su lugar está una chica llamada Midori Kasugano, aproximadamente del tamaño de su mano, que lleva mucho tiempo enamorada de él pero no tiene ni idea de cómo llegó hasta allí. Desde ese momento vivirán una vida llena de trastornos y enredos entre los que Seiji deberá manejarse para mantener en secreto su situación por la seguridad de ambos. Midori no Hibi es una serie llena de comedia, drama y romance, sobre todo este último.
Aquí os dejo el opening (que está bastante gracioso), enlaces de descarga para que podáis disfrutarla si no os queréis rebajar al youtube (xD) y enlaces también para que continuéis con el manga:
Un videojuego de estrategia reproduce la guerra civil española
Blanca Salvatierra. 20 minutos
La guerra civil española ha sido un tema recurrente en el cine y la literatura, pero hasta ahora no se habían realizado videojuegos con este conflicto como argumento principal.
Sombras de guerra, que verá la luz en noviembre, es un juego de estrategia en tiempo real que ha sido desarrollado por un estudio español: Legend Studios.
El título está estructurado en 20 misiones por bando. Uno de los aspectos más destacados es que el modo Campaña permite escoger entre el frente republicano o el nacional.
La campaña de los nacionales comienza con el paso del Estrecho
Una vez elegido, el jugador se irá encontrando con las misiones históricas más destacadas del conflicto siguiendo un orden cronológico. Así, la campaña de los nacionales comienza con el paso del Estrecho, mientras que los republicanos empiezan su andadura con el asedio de El Alcázar.
El juego ha tratado de representar de forma fidedigna todo lo relacionado con la ambientación y recreación de los hechos. No obstante, algunos de los eventos que se producen se han modificado para que ambos bandos puedan ganar la guerra en función de cuál elija el jugador.
Si se opta por el frente nacional, los hechos se desarrollarán de forma histórica, mientras que si elegimos el bando republicano y conseguimos completar con éxito todas las misiones podremos cambiar los acontecimientos alzándose con la victoria.
Sombras de guerra: la guerra civil española no ofrece la posibilidad de controlar grandes ejércitos. Hay varios personajes, que son los denominados ‘héroes', con más habilidades que el resto de los miembros de la tropa y que son los que llevan el peso de la historia.
Aparecen figuras históricas como los generales Mola, Moscardó y Varela
En este sentido, hay que destacar la aparición de figuras históricas en forma de protagonistas y personajes secundarios, como los generales Mola, Moscardó y Varela, y Francisco Franco como figura visible del bando nacional.
Una apuesta atrevida que, sin duda, generará polémica. Por el momento, ya ha conseguido crear una gran expectación.
Acción y estrategia como protagonistas Son muchos los videojuegos que se basan en conflictos históricos para desarrollar su trama. Proliferan los títulos ambientados en la segunda guerra mundial, como Call of Duty o Medal of Honor, pero también otros que recrean civilizaciones, como las sagas de estrategia Civilization o Age of Empires, que a lo largo de sus entregas han realizado un repaso detallado por algunos de los imperios más influyentes de la historia y las batallas que han librado.
Desarrollador: Legend Studios
Plataforma: PC
Lanzamiento: Noviembre 2006
Edad: +16
La verdad es que para mí pinta interesante, por lo que espero poder jugar a él en cuanto salga, y al margen de polémicas, seguro que será un buen juego para aprender disfrutando, como cualquier otro videojuego jugándolo con cabeza. Y de paso un vídeo por si no os habéis convencido todavía xD:
El tribunal estudió en Londres el recurso de McLaren-Mercedes contra la decisión de los comisarios deportivos del GP de Brasil de no sancionar a los equipos BMW Sauber y Williams-Toyota tras analizar las temperaturas de los combustibles de sus respectivos monoplazas.
Una hipotética exclusión de los pilotos de Williams-Toyota y BMW Sauber podría haber supuesto la reclasificación del británico Lewis Hamilton (McLaren-Mercedes) y, consiguientemente, éste se habría convertido en campeón mundial.
Raikkonen ganó en la pista y en los despachos un título de 2007 que McLaren quería "regalar" a toda costa al debutante Lewis Hamilton.
Hamilton: "Raikkonen merece el título"
Lewis Hamilton aseguró que el finlandés Kimi Raikkonen (Ferrari) "merece" el título de campeón del mundo de Fórmula 1.
"Como siempre he dicho, Kimi (Raikkonen) merece el título y nadie de McLaren quería quitárselo durante la audiencia de hoy, ni siquiera yo mismo. No era el objetivo de la apelación presentada", agregó el hasta ahora segundo piloto de McLaren.
"Era el último intento de cambiar el resultado"
La versión por parte de Ferrari es bien distinta. "La decisión de la FIA pone fin a una temporada muy intensa, dentro y fuera de la pista", apuntó el francés Jean Todt, administrador delegado de la escudería italiana.
"Hoy era el último y desesperado intento de cambiar el resultado obtenido sobre la pista. Ahora todos nuestros esfuerzos están focalizados en preparar la próxima temporada", subrayó.
Fernando Alonso, cada vez más cerca de Renault.
Su objetivo es correr en Ferrari. Pero esta temporada está complicado (no imposible). El futuro de Fernando Alonso se encuentra entre dos equipos: Red Bull o Renault. Apostar por un proyecto con economía libre o regresar al equipo que le coronó a lo más alto de la Fórmula 1.
Red Bull ha realizado una importante apuesta por el asturiano aunque parace que al final se quedará en una simple sueño. En declaraciones a Onda Cero, el jefe de equipo de la escudería austriaca, Christian Horner, le sitúa en Renault.
"Estamos encantados de que nos vinculen a Fernando, es una muestra del progreso que hemos realizado en los dos últimos años. Aunque nuestros pilotos tienen contrato para la temporada 2008. Alonso terminará al final en Renault".
Horner llega a esta conclusión porque "Renault y Toyota son los únicos equipos con asiento libre y no han anunciado sus pilotos para 2008".
Las declaraciones toman incluso más fuerza hoy tras conocerse que Timo Glock tiene la libertad para fichar por Toyota. Ya sólo queda el asiento de Renault sin que 'estalle' el mercado.
Todas las apuestas están abiertas, más tras el adiós de Jean Todt como jefe de equipo en Ferrari lo que podría acelerar el sueño de Alonso de vestirse de rojo.
En un congelador: Alonso y Renault no se ponen de acuerdo
Cuando hacer unas semanas hablaba del futuro de Alonso en la Fórmula 1 el debate se armó. Que el español tiene que ir a Renault, que debe bajar sus exigencias, que su mejor lugar seria Red Bull. En fin, muchas situaciones paralelas que se dan alrededor de los próximos pasos del bicampeón del mundo. ¿Novedades? Pocas, pero importantes.
Renault, escudería que se muere por tener a Fernando en el equipo, ve cómo las conversaciones se enfrían y las distancias se estiran a tal punto que aún no hay definiciones.
Los franceses le habían ofrecido un contrato por 2 o 3 temporadas al asturiano, pero Alonso prefiere sólo un año en Renault, para recaer en Ferrari. Se sabe de la admiración del piloto por la escudería italiana y al parecer tendría todo arreglado para firmar con ellos en el 2009, aunque no haya nada confirmado.
Después de las vacaciones de Alonso se volvió a reflotar su paso a Renault, pero aún falta la decisión de la FIA acerca del caso de espionaje que involucra a la escudería. La resolución estará lista el 6 de diciembre y hasta ese momento no se decidirá nada.
Por lo pronto las prácticas en Jerez no lo tendrán a Alonso en pista, ya que aún tiene contrato con McLaren.
El otro equipo con chances de contratar a Alonso es Red Bull, pero se muestran reticentes a la llegada del español. Helmut Marko, ex piloto de F-1 y brazo derecho del mandamás de la compañía Dietrich Mateschitz, negó todo contacto con el piloto.
"Es mentira que Fernando Alonso haya acudido a nuestras instalaciones. Lo que sí puedo decir es que en Red Bull no hemos negociado nada con Alonso. Sabemos que él ha hablado con varios equipos y nosotros somos uno de ellos pero no ha habido negociación", aseguró Marko.
El futuro no llegó aún, habrá que esperar sentado por las definiciones de esta novela, que de suspenso pasó a ser un drama y que de interesante se convirtió en estresante.
» Vía: Marca.com y f1aldia.com
LOS SIMPSONS: EL VIDEOJUEGO
La famosa familia sorprende con su nuevo juego.
Cada vez que nos encontramos ante un nuevo juego basado en el mundo de los Simpson, nos asaltan las mismas preguntas: ¿Merecerá la pena? ¿Aprovechará el nombre de la franquicia para esconder un título mediocre? Pero, sobretodo: ¿será ésta la entrega definitiva? Por primera vez, la mayoría se decantará por una respuesta afirmativa, ya que con más o menos defectos, nos encontramos ante el que presume de ser, literalmente, el juego de los Simpson. Todo un homenaje a los más de 20 años de esta mítica familia de la televisión, así como a toda una historia de videojuegos, llevado a cabo por EA.
Si bien con el paso de los años los videojuegos y los Simpson han ido cuidando cada vez más su relación (no olvidemos el querido y reciente “Hit & Run”), sus encuentros no han gozado de mucho cariño por parte de la crítica (exceptuando el ya clásico arcade o algunos cartuchos de 8 y 16 bits). Pero la situación cambia con éste nuevo lanzamiento. La primera señal del cuidado que se ha tenido con el juego es la fecha de lanzamiento. Si bien llega a tiempo para la poderosa temporada navideña, se ha procurado alejar lo más posible la película del juego. Porque si los juegos de los Simpson no suelen ser bien recibidos y las versiones de películas tampoco, unir ambas situaciones podría llevar a una catástrofe. Por lo tanto, la agradable sensación que deja el juego es la de estar jugando a un producto hecho por y para jugones, no para aprovechar el estreno cinematográfico del film.
Jugabilidad
El argumento, totalmente original, nos sitúa en Springfield con un edulcorado sueño de Homer que sirve para introducirnos en el juego. Tras esto, empezaremos a desgranar los detalles de la historia, que llevará a toda la familia Simpson a vivir su propio videojuego, siendo ellos totalmente conocedores de sus poderes, y parodiando a las grandes sagas que esta industria ha producido, desde las catacumbas de Tomb Raider hasta el mundo de Zelda, pasando por clásicos como Pac-Man.
El primer personaje controlable será, como ya se ha dicho, el patriarca, Homer. Sus movimientos compartidos con su familia son los clásicos de los juegos de plataformas: saltar y ataque sencillo. Su especialidad es zamparse todo lo que encuentra para convertirse en una bola de grasa gigante que rueda. A medida que avanzamos, Homer aprenderá a flotar con helio y a convertirse en una especie de flubber verde y viscoso. Bart puede planear con la capa de su alter ego Bartman, así como disparar con su tirachinas; Lisa ataca sin piedad con la música de su saxo, que embelesa a los enemigos durante unos instantes; y Marge tiene el poder de convencer a los demás para que hagan el trabajo sucio. La pequeña Maggie queda relegada a moverse entre conductos de aire, al más puro estilo Metal Gear Solid.
La diferencia más notable de la versión de Wii respecto a todas las demás (exceptuando la de DS, única en el conjunto) es, algo ya habitual: el control. Si bien en la práctica es el mismo juego, la manera de controlar a los personajes tampoco varía en exceso, pero permite algunos añadidos que con otras versiones no serían del todo posibles. El más evidente es el de los movimientos especiales. El ataque especial de cada personaje se lleva a cabo moviendo de un lado a otro el mando o el nunchuk, según el personaje. Por lo tanto, con Marge podremos llamar a las multitudes zarandeando el mando, y Homer soltará sus tóxicos eructos con el nunchuk. Los personajes se mueven de forma fluida, y una vez nos habituemos al control será bastante fácil desplazarse. Las batallas con enemigos (que estarán representados por diversos personajes de Springfield) varían de dificultad según el momento, ya que nos podemos encontrar con pocos oponentes en una zona amplia o con diversas hordas en un estrecho pasillo. Siempre hay un pequeño escondrijo del que salen, que podremos eliminar para parar el goteo de enemigos que no nos dejará descansar. A medida que el juego avanza, se vuelve más complicado llevar a cabo las tareas del nivel sin eliminarlos antes, pero si se hace de forma organizada, podremos salir airosos de cada situación.
Otro detalle es el tema de la salud y la vida. Si bien los personajes no tienen vidas (por lo tanto, el juego nunca termina), sí que disponen de salud. Como la gran mayoría de niveles están protagonizados por una pareja de la familia, en el momento en el que uno pierda toda la salud, el siguiente llevará el relevo mientras espera que el otro se recupere (o puede “despertarle” tocándole con el botón A). El único momento en el cual puede aparecer lo más parecido a un Game Over es cuando ambos personajes son eliminados. En ese momento volveremos al punto de guardado anterior. Este detalle funciona bien, ya que de por sí no es un juego corto y, por lo tanto, no necesita apoyarse en la repetición hasta la saciedad de niveles completos. Aún así, esto facilita mucho las cosas y acorta, inevitablemente, la vida del juego, que podremos alargar para conseguir todos los objetos y clichés escondidos.
Si bien el control es agradable e intuitivo, el mayor problema reside en la cámara. Y es realmente frustrante encontrarse en situaciones difíciles sólo por la perspectiva. Pese a que puede controlarse a nuestro antojo, ni así se consigue evitar que caigamos al vacío, que no pulsemos el botón adecuado o que no acertemos en nuestro ataque al enemigo. En zonas estrechas, el control es imposible, y escenarios como Medal of Homer se convierten en verdaderos infiernos al no encontrar lo que buscamos por culpa de la cámara.
Dentro de los extras que cada personaje puede conseguir, como los vales de compra para Marge o las tarjetas de Stacy Malibú de Lisa, encontramos un gran añadido que seguro nos arrancará más de una sonrisa: los clichés de videojuegos. Si bien este apartado está muy desaprovechado, oír y leer críticas a las paredes invisibles, al doble salto o a las cajas de madera es reconfortante. Es evidente que 31 clichés son muy pocos, y probablemente nos encontremos con situaciones más tópicas y ridículas que no mencionan, girando este curioso detalle en su contra, ya que ¿porqué no dedican un cliché a las cámaras en 3D descontroladas?.
A modo de añadido para la versión de Wii, que contiene menos extras que las otras versiones, están los “Momentos Wii”, un par de minijuegos que hacen uso, en su totalidad, de los controles inalámbricos de la consola. Mientras el primero, Bite Night, consiste en una lucha por ver quién come más grasas y menos verduras sacudiendo los mandos, el segundo, protagonizado por Bart, lanza en paracaídas al primogénito de los Simpson en plena zona de guerra, teniendo que cruzar los aros de humo dirigiéndole con el mando.
Gráficos
Los gráficos son más que notables, siendo totalmente fieles al espíritu de la serie. Muestran escenarios 100% cellshading, unos personajes muy bien animados, y a veces no es fácil distinguir si estamos viendo una secuencia animada o una creada con el motor del juego. La variedad de escenarios es enorme, encontrándonos diversas localizaciones de Springfield: desde las calles donde vivimos nuestro propio GTA, pasando por el Museo de Historia Natural, donde el homenaje a Lara Croft es más que evidente, hasta sitios poco frecuentes, como el bosque que decide talar el señor Burns. Se echan en falta localizaciones míticas, o la sencilla opción de podernos mover por la ciudad a nuestro antojo, pero la recreación de cada uno de los 16 niveles deja el listón muy alto para posibles secuelas.
Mención aparte merecen los niveles que son homenajes directos a los videojuegos. El verde prado de Neverquest es toda una oda a los juegos de rol parodiando, entre otros, a Final Fantasy y Zelda, incluso llegando a imitar momentáneamente las 2 dimensiones. Pero el más comentado ha sido Grand Theft Scratchy. Pese a los extraños rumores que lo situaban fuera del juego final, encontramos un nivel claramente dirigido a parodiar GTA (y, por defecto, a todas las variantes similares) que nos arrancará más de una sonrisa con sus ataques de violencia gratuita y la obsesión de Marge por arreglar edificios.
Música & Sonido
La banda sonora cumple con su papel, siendo muy secundaria, como en la serie, pero entreteniendo, y en ningún momento llega a molestar. En función del nivel que estemos, y sobretodo en el caso que se homenajeen videojuegos, la música acompaña, siendo electrónica en algunos casos, más clásica en los juegos de rol, o urbana en el caso de Grand Theft Scratchy.
El doblaje es de lo mejor del juego. Todas las voces originales de la serie colaboran en el título, ayudando al jugador a meterse en la trama como si de un capítulo cualquiera de la serie se tratase. La variedad de frases de todos los personajes, incluyendo a los enemigos, es bastante notable, pero aún y así pueden llegar a cansar, sobretodo si el nivel es muy largo. De todas maneras, es todo un lujo disponer de las voces en castellano en el juego.
Conclusión
La historia entre los Simpson y los videojuegos viene de muy atrás en el tiempo, pero quizás nos encontremos ante un producto que sirva para definir cuál debería ser la dirección a tomar en nuevos juegos de la familia de Springfield. No estamos ante un juego perfecto, tiene fallos y algunos de ellos bastante molestos, pero la immersión, tanto a nivel gráfico, como sonoro, jugable, e incluso emotivo, es tan grande que se le perdona todo. Se ha estado gestando mucho tiempo, y se nota el esfuerzo y esmero puesto en él. No son pocos los fans de los Simpson que pedían a gritos el juego definitivo. Los habrá mejores, seguro, pero por fin la familia amarilla de cuatro dedos puede presumir de tener un juego a la altura de la serie: divertido, dinámico, variado, grande y, en conclusión: muy Simpson.
